感覺的強化能夠達到直至把事物
變形的程度，使得不能說的話說出來，
使得其他方面看不見的東西成為看得
見的，……審美轉化就這樣變成了控
訴，也變成對反抗非正義和恐怖的行
為的祝福，變成對那些仍能加以拯救
的東西的祝福。
馬爾庫塞︰《審美之維》
人的感性是一個社會的基礎，因此，本體論上的審美革命，首先是人的感性的審美解放。馬爾庫塞有時也把人的感性稱為主體性，就是這個道理。它以人的內驅力、本能結構為本源，通過人的靈性、激情、想象、無意識、智力、魄力等感覺力量顯現出來。雖然主體性（感性）表現為個人的力量，表現為個體有限生命的特殊的歷史，以及激情、歡樂、悲哀等經驗的特殊歷史，但卻具有政治價值。它不是生產力，卻決定著個人的命運。
馬爾庫塞指出，主體的歷史的實際表現固然是受其階級地位決定的，但階級地位並不是感性個體的命運的基礎，並不是那踫巧發生在他們身上的命運的基礎。階級斗爭並不總是能為情人們不能繼續生活在一起這一事實負責。滿足與死亡的本能的趨同才具有真正的力量。人類與自然的千絲萬縷的糾纏使人類能在所給予的社會關系中保持自己的原動力，它總是突破階級的框架。總之，把愛、歡樂、悲哀、希望、絕望這些因素非本體論化，把它們驅入心理學的領域，是十分簡單粗暴的作法。
在這里，浪漫美學傳統所一再強調的命運的生命力量再次突出出來。馬爾庫塞甚至認為，即使到了完全自由的社會，徹底消除了一切異化的社會，仍然有個人命運的問題，仍然有感性個體的滿足與死亡的問題。人們很難想象會有一種消除了所謂機遇或命運的社會，比如十字路口的偶然相遇，情人的邂逅，以及偶然跌入苦境等。即使在技術上幾乎是絕對精確的極權主義制度里，也只是命運的形式有所改變而已。
人的感性具有這樣一些本體論上的特質，這表明，人的感性只有由藝術和詩來救護。因為只有藝術和詩永恆地祝福人的激情、回憶、想象、愛戀、苦惱，並創造出一個屬人的世界，肯定那些處于極端的情境中的人的經驗，那些在愛情、死亡、罪行、失敗、歡樂、幸福、懊悔中達到頂點的經驗。藝術作品的內在邏輯確立了另一種理性和感性，反抗那些與佔統治地位的社會制度結為一體的理性和感性。因而，藝術與詩才具有永恆的性質。“藝術以自己全部的理想性質證明了辯證唯物主義的一個真理——主體與客體之間和個體與個體之間的永久的不同一性。”ぇ藝術和詩與人的感性一樣，也具有本體論的性質。
人的感性與藝術和詩具有本體論上的內在關聯，由此推導出來的結論是，工業文明中人的感性的沉淪也只有由藝術和詩來拯救。“在藝術中所出現的那種遠離變革實踐的成分應被視為未來解放實踐中的必要成分——視為‘美的科學’，‘補償和滿足的科學’。藝術不能變革世界，但它可以為變革那可能變革世界的男人和女人們的內驅力作出貢獻。”え實踐的變革絕不只是政治意識的發展，它的目的在于發展一個新的需要系統，這一系統包括從剝削的統治下解放出來的感覺、想象和理性。人的感性的審美解放才是發達工業社會中面對科技力量的人的解放前提。一種新的感性將體現出未來革命新型的歷史形式。
應當注意的是，馬爾庫塞再次著重重復了席勒和早期浪漫派的這一思路︰一場真正的社會革命要想獲得成功，一個真正自由的社會要真正建立起來，首先得經歷一場人自身的審美革命，只有通過審美狀態才能進入自由。馬爾庫塞進一步把這一思想明確為，現實社會的革命須以心理革命為基礎。只有先經過心理革命，造就出有新的感覺的人，現實社會的革命才可能完成。
所謂心理革命，就是本能結構（需要系統）的審美變革，感性的審美生成。其目的就是要把冥想、詩意、意象、激情重新引入人的感覺、發展出一種新的感性。“在原欲轉化為愛欲的過程中，生命本能發展了它們的使人產生美的享受的秩序，同時，理性也變成能使人產生美的享受的了，以致它能在保護和豐富生命本能的名義下包括和組成需要。審美經驗的根源重新出現——不只出現在藝術文化中，而且出現在為存在本身進行的斗爭中。”ぉ
馬爾庫塞的這種心理革命明顯地借用了弗洛伊德的原欲升華學說。他對人的感性的審美生成的論述幾乎處處顯出弗洛伊德思想的色彩，只不過同時又保留著馬克思哲學的社會批判性。他認為，感性的審美生成意味著生命本能戰勝侵略和罪過，並將在社會尺度中鼓勵要消滅不合理和窮困這一富有活力的需求。“破壞正常交往與行為世界的原始的破壞性的**力量進入了文學之中。這些力量的真正本性是不合理的或自私的，它們是反抗社會秩序的隱蔽的**者。由于這種文學揭示出了超出所有社會控制的愛欲和死神的統治，它就引起了實質上是破壞性的需要和喜悅。”お感性的力量是巨大的，由于歷史的異化現象，它一直處于潛抑狀態，只有藝術與詩肯定它，祝福它。如今，馬爾庫塞提出的是要通過審美革命把它解放出來，成為一種現實的力量。
因此，馬爾庫塞呼喚新的感性。新感性將變成社會實踐，它反對壓抑性的理性的禁令，召喚想象的感性力量。它不受資本主義社會中的統治者的理性控制，而是受知性能力與感性需求之間的中介者想象的支配。由于資本主義的一維社會迫使它的所有成員都接受同一種感知中介，不顧不同人和不同的普遍經驗世界，新感性由此登上歷史政治舞台，表明與資本主義一維社會決裂的深度。因此，新感性的審美力量具有藝術的否定性和超越性。否定性要求個體否棄技術管理、生產過程、道德良心、本能結構中的一切異己的因素，使人的本質和社會存在達到同一性；超越性要求個體在現存社會中超出現存社會關系和社會技術的系統，進入靈性的領域。
否定性和超越性使感性個體具有藝術的、審美的感覺方式。因為，在馬爾庫塞看來，藝術的本質就是它由否定性、超越性。它是另一種生活，是與現存社會相對立的具有否定性和超越性的另一維。它控訴陳舊的阻擋歷史發展的社會生活，呼喚解放的意象。因此，感性的審美生成就是把藝術形式變為感知形式。在宣傳工具把現存社會強加給人，凝固成一種自足的封閉的自動化系統的今天，在生活消失了，自動化吞噬了物品、服裝、家具、妻子的今天，人們渴望感覺方式的藝術化，以此來打破一維社會中的直接性。這樣一來，自由的實現才能不只體現在生產方式和生產關系中，而且也體現在人的關系中，體現在他們的語言和沉默中，他們的神情和目光中，他們的敏感、愛、恨、悲哀與歡樂中。
新感性的誕生使人“飛入靈性”，堅守內在領域，從而把握著“美的瞬間”。這種滿足與平靜的瞬間使感性個體具有了自身超時間的永恆性質，使有限人生化喜悅的瞬間，升華為詩一般的、藝術作品式的永久的存在。美的瞬間與永恆的需要在此達到了同一。
這種同一性是通過什麼中介來達到的呢？是詩化的語言。馬爾庫塞說，藝術和詩能說出與其它經驗語言根本不同的語言，因而能喚起解放的意象和需要。阿多爾諾講得更玄，詩的語言總是依偎著人生的精疲力盡，使人在無法逃避的沖突的緩解中依然感到願欲和死亡的陰影。于是，整個生命由于充滿悲戚的神秘微笑，都濃縮在一個短瞬的時間里。在欲絕滅人的足跡的世界中，詩的吟哦使個體內在地感受到自己的美的死亡。詩的語言本身表現為絕對的孤獨，但卻在自身聚集著一種屬人的普遍聯系。這就是瞬間與永恆的同一關系的依據。
新的感性的審美的誕生，將不僅是一個自由的屬人的社會誕生的依據，也是有限生命的價值超越的根本保證。這可以說明，新馬克思主義美學仍然在循著浪漫美學的傳統往前走。
ぇ馬爾庫塞︰《審美之維》，1970年英文版，第29頁。
え馬爾庫塞︰《審美之維》，1970年英文版，第32頁。
ぉ馬爾庫塞︰《愛欲與文明》，1955年英文版，第204頁。
お馬爾庫塞︰《審美之維》，1970年英文版，第20－21頁。